Frans Hals Museum combineert grensverleggend videowerk van Sin Wai Kin met topstukken uit eigen collectie

Van 22 mei tot en met 30 augustus 2026 presenteert het Frans Hals Museum de eerste Nederlandse solopresentatie van de internationaal gerenommeerde kunstenaar Sin Wai Kin. In Sin Wai Kin: Still Life gaan de bewegende portretten een dialoog aan met de collectie van het museum, waarbij de symboliek van 17de-eeuwse schilderkunst, de glamour van drag en sciencefiction samensmelten.

Fantasie tot leven

Kunstenaar Sin Wai Kin (1991, Toronto, Canada) brengt fantasie tot leven in bewegend beeld. De kunstenaar put geregeld uit de kunstgeschiedenis en popcultuur om alomtegenwoordige verhalen te bevragen. Sin speelt vaak de hoofdrol in hun eigen werk, waarbij hen met make-up en kostuums verschillende personages creëert. Sin werd in 2022 genomineerd voor de Turner Prize; hun bevindt zich in de collecties van onder andere Tate Modern en het British Museum. Het Frans Hals Museum kocht eerder Sins videowerk Tell me everything you saw and what you think it means (2018) aan, dat in 2024 te zien was in de succesvolle tentoonstelling The Art of Drag.

Dialoog met collectie

In Sin Wai Kin: Still Life smelten de symboliek van 17de-eeuwse schilderkunst, de glamour van drag en sciencefiction samen. In hun oeuvre verwijst Sin regelmatig naar wereldberoemde kunstwerken, zoals Leonardo da Vinci’s portret van Mona Lisa, Caravaggio’s schilderij van de zelfingenomen Narcissus, Picasso’s anti-oorlogsschilderij Guernica en de zwart-witfotografie van Man Ray. In verschillende zalen gaan deze werken een dialoog aan met de vaste collectie van het Frans Hals Museum, waaronder schilderijen van Frans Hals, Judith Leyster en Leo Gestel. Deze combinaties roepen de vraag op hoe kunst door de eeuwen heen bestaande en nieuwe werkelijkheden heeft gecreëerd, bijvoorbeeld rondom mannelijkheid en vrouwelijkheid, en wie bepaalt hoe deze werkelijkheden eruitzien.

Nieuw werk

In opdracht van het Frans Hals Museum maakt Sin ook nieuw werk, dat tijdens de presentatie voor het eerst te zien zal zijn. In het videokunstwerk Still Life (2026) krijgen de ouders van de kunstenaar de hoofdrol, die met elkaar in gesprek zijn tijdens een Kantonese maaltijd. Het werk gaat over thema’s als verbondenheid en vergankelijkheid, net als de klassieke vanitas- en voedselstillevens uit de collectie van het Frans Hals Museum waarmee zij worden omringd.

Kunst uit alle tijden

Voor Sin is het Frans Hals Museum een passende plek om hun werk te exposeren. ‘In mijn oeuvre staat storytelling centraal: hoe hebben we in de loop van de kunstgeschiedenis steeds nieuwe werkelijkheden en herinneringen gecreëerd, bijvoorbeeld in de manier waarop we ons mogen laten portretteren? In het Frans Hals Museum krijgt mijn werk een plek tussen kunst uit alle tijden, waarin dat storytelling-principe steeds terugkeert. Ik hoop dat kijkers door die context mijn werk beter begrijpen.’

Discussies over identiteit

Conservator hedendaagse kunst Manique Hendricks is vereerd dat Sin hun werk in het Frans Hals Museum wil exposeren. ‘Hun werk speelt in op levendige discussies rondom identiteit zoals die vandaag de dag veelvuldig worden gevoerd. Het is voor het eerst dat Sin Wai Kins werk de dialoog aangaat met een historische collectie. Dat dat uitgerekend in het Frans Hals Museum gebeurt, past perfect bij ons uitgangspunt dat je kunst nog beter kunt begrijpen en waarderen door werk uit verschillende periodes naast elkaar te zien.’